artiste né (bouches du rhone)

WARREN ZAVATTA

Spectacle comique

MARSEILLE 06 13006

Du 18/06/2021 à 20:04 au 19/06/2021 à 20:04

Avec une sincérité touchante, il donne à rire sans retenue sur son malheur passé, mais pas oublié. Dans » Fiasco « , son nouveau spectacle, Warren Zavatta vous raconte avec lucidité et ironie, la lente et implacable descente aux enfers qui a suivi le succès fulgurant de son premier spectacle, » Ce soir dans votre ville » et ses mille représentations. Cet autoportrait sans complaisance avec lui-même, raconte comment rien ne lui aura été épargné. Après la griserie du succès et de la célébrité foudroyante, sont venues les spirales infernales de la dépendance, la perte de tous les repères et de sa famille, en passant par la case prison. Comme un voyage au bout de l'enfer, un flirt autodestructeur aux confins de la folie et de la mort, jusqu'à découvrir l'origine de son mal, finalement révélée au spectateur. Avec une sincérité touchante, il donne à rire sans retenue sur son malheur passé, mais pas oublié. Par son humour grinçant, c'est la face sombre de l'Artiste qu'il nous livre ici, en pleine lumière et sans concession, comme un miroir de nos émotions et de nos propres failles. » Fiasco » est l'exutoire d'une vie nouvelle, une page tournée qui nous embarque du rire aux[...]

Sainte-Victoire - Photographies 1991 / 2021

Randonnée et balade, Photographie - Vidéo, Bien-être

Aix-en-Provence 13090

Du 01/06/2021 au 03/10/2021

Artiste-Marcheur Eric Bourret vit et travaille dans le Sud de la France et en Himalaya. Son œuvre s’inscrit dans la lignée des Land-Artists Anglais et des photographes-arpenteurs de paysages. Depuis le début des années 1990, Il parcourt le monde à pied, traversant tout horizon à toute altitude, effectuant des prises de vues photographiques qu’il nomme "expérience de la marche, expérience du visible". Envisageant la marche comme "une forme d’art de vivre", il se nourrit des paysages qu’il traverse et, les traversant, il apprend à se connaître . Au cours de ses marches, de quelques jours à plusieurs mois, selon un protocole conceptuel précis qui détermine le nombre et les espacements des prises de vue, l’artiste superpose différentes vues du même paysage sur un seul négatif. Il arpente depuis trente ans les flancs de la montagne Sainte-Victoire. Il emprunte les chemins qui la sillonnent jusqu’à son sommet - ou non - car la marche qu’il pratique ne relève d’aucune gageure. L’essentiel est ailleurs.En 2015, il déclenche son appareil durant le temps de la marche, les images qui en découlent n’ont jamais été présentées au public. Un espace est consacré à l’évolution de[...]

Jazz in Arles - Elina Duni Quartet

Jazz - Blues, Musique, Concert, Lecture - Conte - Poésie

Arles 13200

Le 09/07/2021

LOST SHIPS – Elina DUNI 4tet Elina DUNI, voix Rob LUFT, guitare Matthieu MICHEL, bugle Norbert PFAMMATTER, batterie Lost Ships (EMC Records) est le dernier né de la chanteuse de jazz Elina Duni. L’artiste livre ici un album entre chansons d’amour et d’exil, qui nous transporte hors du temps. Elle habite ses textes comme une actrice incarne ses rôles ! pour nous raconter des histoires en jazzées de ses balkans d’origine.

Nigoull à Street Part

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Du 01/06/2021 au 31/08/2021

Né en 1993 à Clermont-Ferrand, Nigoull explore l’univers urbain tout en adaptant son travail à mille et un supports et projets. Dès son plus jeune âge, il exerce la pratique théâtrale et clownesque. Il découvre alors le travail sur l’improvisation du geste, l’expression libre mais aussi comment traduire sa volonté en création visuelle. C’est naturellement que cette expérience scénique a influencé son travail plastique. En utilisant des techniques traditionnelles (l’encre de chine, la gravure, l’acrylique) et urbaines (collage, graffiti, fresques, customisation), il représente des éléments en mouvement qui laissent supposer un échange constant au sein de ses tableaux et avec le regard de ses spectateurs. Son mélange d’art abstrait et figuratif offre la possibilité de s’y perdre et surtout de devenir l’interprète de chaque détail qui compose ses œuvres. Nigoull participe à de nombreux événements présentant performances, collaborations artistiques et body-paint à travers la France et même l’Europe, Attaché à ses montagnes auvergnates il revient dès que possible s’imprégner d’un territoire naturel riche, première source d’inspiration pour l’artiste.

David Walters + Pat Kalla

Musique, Musique du monde

Martigues 13500

Le 11/07/2021

David Walters est un artiste de culture antillaise mais dont la musique ne se réduit pas à ses seules origines. Au terme de ces nombreux séjours outre-Manche, David Walters découvre dans les années 90 sa vocation artistique grâce aux sons nouveaux venus des labels avant-gardistes, spécialisés dans la fusion et le croisement décomplexés des genres hip-hop, trip-hop, musique du monde, électro, etc… Pat Kalla est musicien, chanteur et conteur. A travers ce nouveau spectacle, il revisite des styles parfois peu connus du public occidental comme le High-Life, le Makossa, la Musique Angolaise, l’Afrobeat, l’Afro-Disco et d’autres. Accompagné par le “Super Mojo”, un band hyperactif lyonnais ou groove et positif fait partie du quotidien. Un projet de société anti-crise où le déhanchement et la bonne humeur sont obligatoires !

Pensare Fantasticare

Aix-en-Provence 13090

Du 30/08/2021 au 25/09/2021

La ville… Claire Nicolet la connaît par ses longues déambulations ; elle s’y laisse surprendre par un détail dissimulé aux yeux du profane, future atome de ses errances visuelles. Au gré de ses pérégrinations urbaines, l’artiste saisit moult fragments, curiosités architecturales, étrangetés poétiques... Ce matériau premier constitue un socle théorique, assimilable aux principes géométriques que Filarète plaçait au départ de toute démarche artistique. Cette matière à « Pensare », connaissance rationnelle -voire technique- est la trame, matière sublimée dans l’élaboration de l’historia, but ultime de la peinture d’après Alberti. L’artiste retrouve alors à la Renaissance son statut de créateur : maître de la perspective, il s’affranchit de l’influence divine, magnifie l’existant et le recompose, « pour ne pas faire de cet art sublime un vil métier où l’on ne ferait que copier sans choix », comme l’inscrit Piranèse au fronton d’un monument de son Parere sull’Architettura. Ainsi, l’étude du réel sert la créativité ; l’artiste se saisit de ce qu’elle voit pour en faire surgir une interprétation fabuleuse. Par le dessin, la peinture, ou encore la sculpture, elle rend compte[...]

Enrique Ramírez. Jardins Migratoires

Exposition

Arles 13200

Du 04/07/2021 au 29/08/2021

Ayant grandi, sous la dictature d’Augusto Pinochet, l’artiste ne cesse d’évoquer ce vécu personnel et collectif à la fois, comme dans ses films Brisas (2009) et Los Durmientes (2014). La sélection d’œuvres présentées au sein de l’exposition Enrique RamÍrez. Jardins Migratoires s’enrichit d’une nouvelle pièce éponyme, coproduite et coréalisée avec l’artiste et sept étudiantes et étudiants de l’école. Cette œuvre est le résultat d’un travail de réécriture poétique à partir d’un échange épistolaire entretenu par les étudiantes et étudiants auprès d’une centaine d’habitants d’Arles, en novembre 2020, au cours du second confinement. Les questions étaient : Quel est votre souvenir le plus lointain ? Que demanderiez-vous à la mémoire ? Quel est le premier lieu que vous voyez lorsque vous fermez les yeux ? Quelles sont les images que vous aimeriez faire exister ? Quelle est l’image qui vous évoque un sentiment de joie ? En empruntant des mots écrits et des images convoquées dans plusieurs réponses reçues, Jardins Migratoires prend la forme d’une reconstitution visuelle et narrative, à la fois poétique et politique, à propos des espaces imaginaires, qui habitent la mémoire,[...]

Exposition Dans-Les-Murs à l'Espace 361°

Peinture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 09/08/2021 au 28/08/2021

Edith Lagier, artiste peintre, crée avec son cœur. Ses mains, comme des outils au service de son âme, lui permettent de traduire ses émotions les plus pures et directes sur ses toiles. De son côté, Chrystel Regord questionne la mémoire et ses strates qui remontent à la surface par bribes, laissant dans l’ombre certains détails. Ses œuvres oscillent entre peinture et photographie permettant alors la mise en valeur de cette dernière. Mauro De Giorgi met lui aussi en valeur sa technique à travers ses réalisations à l’encre. L’artiste, dont l’apprentissage de la technique Sumi-e s’est faite directement auprès d’un grand maître au Japon, aime les textures, l’encre et le papier qui absorbe celle-ci, ne permettant aucune erreur. Enfin, unique sculpteur de cette exposition, Eric Rodriguez s’inspire du lien entre l’homme et la nature. Il recherche par le biais du bois, et de toutes ses diversités, à exprimer et transmettre une impression. Il injecte un peu de son âme, de sa personnalité, dans chaque volume qu’il crée. Vernissage le vendredi 13 août

Amaury Vassili

Musique, Spectacle, Pop - Rock - Folk

La Ciotat 13600

Le 25/07/2021

Au cours de cette tournée, Amaury Vassili interprètera ses plus grandes chansons classiques-pop et s’appropriera les plus grands tubes des artistes populaires lors d’un spectacle best of. A 30 ans, avec plus de 800 000 albums vendus et 10 ans de scène derrière lui, le jeune ténor surprend encore en étoffant son style lyrique-pop de nouvelles cordes ! Sans oublier les hymnes rassembleurs et humanistes qui font son identité, l’artiste donne une dimension supérieure à son répertoire, grâce à des chansons plus personnelles. Amaury Vassili est un maître de la voix, autant à l’aise sur ses compositions et ses mots propres que sur des grands classiques, et qui lui donne l’envergure naturelle du grand artiste qu’il devient. D’un souffle d’authenticité puissant, Amaury montre qu’il n’est plus seulement une voix de ténor, mais une voix qui sait dire les sentiments, ce qui le rend encore plus proche de nous. Le ténor, dans sa formule Piano/Voix, nous entraine dans un spectacle d’exception à ne pas manquer ! Programme : • Smille • Nella Fantasia • Pour les Autres • Dis-lui [...]

Léa Barbazanges, à la lisière du visible

Exposition, Visite guidée

Martigues 13500

Du 13/10/2021 au 30/01/2022

Douée d'une grande capacité d'observation, l'artiste permet de déceler l'élégance dans notre environnement quotidien. Son travail, singulier, ne relève ni de la peinture, ni de la sculpture, ni du dessin. Ses œuvres invitent à redécouvrir une matière familière sous un aspect insoupçonné. Véritable hommage rendu à la beauté de la Nature, son travail révèle l’infinie richesse de notre monde et tout le dynamisme de l’art contemporain. Visites et rencontre / au musée Ziem. - Visites commentées gratuites : dimanches 17 octobre, 21 novembre, 26 décembre 2021 et 30 janvier 2022 à 16h. - Visite enseignants avec Léa Barbazanges : jeudi 14 octobre 2021 à 17h30. - Rencontre avec l’artiste ! : jeudi 20 janvier 2022 à 17h30. - Visites à la demande sur rendez-vous : que vous soyez en famille, entre amis, un petit groupe... Le musée Ziem vous accueille pour une visite commentée afin de vous faire découvrir l’exposition en cours. Sur réservation, à partir de 5 personnes. - Visite bilingue LSF/Français : l’exposition sera commentée simultanément en français parlé et en Langue des Signes Française afin de permettre au public sourd et au public entendant de se retrouver et de partager[...]

Discussion croisée sur le monde invisible des diatomées

Aix-en-Provence 13090

Le 21/10/2021

Françoise Chalié et Isabelle RocheMars vous proposent une discussion scientifique/artiste passionnée sur leur exploration commune de mondes invisibles à l’œil nu. L’infiniment petit comme l’infiniment grand ne cesse de nous interroger par sa grande délicatesse et complexité. Ici, on parlera des diatomées, de leur beauté transparente et on s’interrogera sur leur matière à faire rêver.

Le poète illuminé, Germain Nouveau (1851-1920)

Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Du 06/10/2021 au 27/11/2021

Né et mort à Pourrières dans le Var, Germain Nouveau forme avec ses amis, Arthur Rimbaud et Paul Verlaine, le plus remarquable trio de la poésie française. Bohème et vagabond, à moitié saint, à demi-fou, hanté par la mort et par l’amour, il s’opposa à l’édition de ses recueils (La Doctrine de l’Amour, Valentines) qui ne furent publiés qu’à titre posthume ou contre son gré. Célébré par les surréalistes (Breton, Aragon), il demeure méconnu du grand public. De récentes recherches démontrent qu’il est le véritable auteur d’une partie des textes regroupés sous le titre Illuminations. Conçu comme une enquête historique, littéraire et philologique, le film de Christian Philibert, tourné sur une période de 25 ans, relate la vie de Germain Nouveau et les recherches des principaux spécialistes. Porté par de nombreux extraits de textes et illustré par une abondante iconographie, il dévoile l’itinéraire de cet artiste hors du commun et lui offre la place qui lui revient dans l’Histoire de la poésie. ● Le 6 octobre à 18h. Cette séance est précédée de lectures de poèmes de Germain Nouveau par le comédien Philippe Chuyen, compagnie Artscenicum. Le réalisateur est également présent[...]

Victor Vasarely, la Hongrie et la Provence

Conférence - Débat

Aix-en-Provence 13090

Le 20/09/2021

Victor Vasarely, fondateur de l'art optique, est né à Pècs, ville hongroise qui est partenaire d'Aix-en-Provence. Conférence en conclusion des Journées européennes du Patrimoine. Pierre Vasarely est une personnalité aixoise bien connue. C'est le petit-fils de Victor Vasarely (1906-1997), artiste hongrois fondateur de l'art optique : l'Op Art. Il est également président de la Fondation Vasarely et consul de Hongrie à Marseille. Cette causerie permettra de mieux comprendre les rapports de Victor Vasarely avec son pays d'origine et la Provence.

Rencontre avec Léa Barbazanges au musée Ziem

Martigues 13500

Le 20/01/2022

Ses oeuvres, réalisées à partir d'éléments d'origine végétal, animal ou minéral fascinent. Douée d'une grande capacité d'observation, l'artiste permet de déceler l'élégance dans notre environnement quotidien. Son travail, singulier, ne relève ni de la peinture, ni de la sculpture, ni du dessin. Ses œuvres invitent à redécouvrir une matière familière sous un aspect insoupçonné. Véritable hommage rendu à la beauté de la Nature, son travail révèle l’infinie richesse de notre monde et tout le dynamisme de l’art contemporain. Visites et rencontre / au musée Ziem. - Visites commentées gratuites : dimanches 17 octobre, 21 novembre, 26 décembre 2021 et 30 janvier 2022 à 16h. - Visite enseignants avec Léa Barbazanges : jeudi 14 octobre 2021 à 17h30. - Rencontre avec l’artiste ! : jeudi 20 janvier 2022 à 17h30. - Visites à la demande sur rendez-vous : que vous soyez en famille, entre amis, un petit groupe... Le musée Ziem vous accueille pour une visite commentée afin de vous faire découvrir l’exposition en cours. Sur réservation, à partir de 5 personnes. - Visite bilingue LSF/Français : l’exposition sera commentée simultanément en français parlé et en Langue des Signes[...]

Warren Zavatta

Spectacle comique, Spectacle

Arles 13200

Le 19/11/2021

Warren Zavatta nous raconte avec lucidité et ironie, la lente et implacable descente aux enfers qui a suivi le succès fulgurant de son premier spectacle, « Ce soir dans votre ville » et ses mille représentations. Cet autoportrait sans complaisance avec lui-même, nous raconte comment rien ne lui aura été épargné. Après la griserie du succès et de la célébrité foudroyante, sont venues les spirales infernales de la dépendance, la perte de tous les repères et de sa famille, en passant par la case prison. Comme un voyage au bout de l’enfer, un flirt autodestructeur aux confins de la folie et de la mort, jusqu’à découvrir l’origine de son mal, finalement révélée au spectateur. Avec une sincérité touchante, il nous donne à rire sans retenue sur son malheur passé, mais pas oublié. Par son humour grinçant, c’est la face sombre de l’Artiste qu’il nous livre ici, en pleine lumière et sans concession, comme un miroir de nos émotions et de nos propres failles. « Fiasco » est l'exutoire d'une vie nouvelle, une page tournée qui nous embarque du rire aux larmes, dans une urgence vitale. Une grande leçon d’humanité, de générosité et de courage..

Rêve d'un voyageur

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 02/12/2021 au 19/01/2022

Raphael Federici nous invite dans son monde imaginaire, réaction radicale à un monde adulte qu’il n’accepte plus. Ses illustrations sont un hymne à l’enfance, ses peintures un ticket pour le pays des merveilles. Biographie : Raphael Federici - "Neo pop expressionist artist" « Je travaille sur le thème du langage universel en brisant les frontières à travers le street art. Mon alter ego « le marin » représente le métissage ou l’humanité nomade. Je me sert de cet icône pour propager ma poésie dans la rue, et faire réfléchir le public sur la question suivante: qu’est ce qu’être humain aujourd’hui? » Raphael Federici est un artiste plasticien connu également sous le pseudo Paris Sketch Culture (PSC). Né en 1986 à Aix en Provence, Raphael Federici vit et travaille entre le Sud de la France et Paris. Mais il se consacre quasiment exclusivement au voyage ou il va a la recherche de murs à peindre. Il se revendique de la génération Y, et cherche à se faire porte parole d'une génération par ses sujets et ses techniques et cherche le contact avec ses contemporains en s'essayant à un langage universel : l'art de rue. Il revendique son art comme "tout terrain", alliant[...]

Luxuria (Barcelona Flamenco Ballet)

Marseille 13000

Du 11/03/2022 au 13/03/2022

David Gutiérrez, après son succès mondial en tant que protagoniste et créateur de ses précédents spectacles « New Time » et « Trapped in Time », se consolide avec cette troisième proposition grâce à sa dimension avant-gardiste qui ne laissera pas indifférent le public. Dans le cadre du flamenco moderne, il présente un spectacle polyvalent, un vrai pari qui justifie le flamenco traditionnel et innovant. La compagnie présentera au Théâtre de L’Œuvre, dans une forme intimiste, son nouveau spectacle : LUXURIA. Ce spectacle raconte l’histoire d’un artiste à succès qui capture les yeux de toutes les femmes. Mais la luxure finit par être son pire ennemi, le séparant de l’amour et le faisant plonger dans un monde sombre de folie, d’ambition et de solitude. Note du metteur en scène sur la création Luxuria : “La société dans laquelle nous vivons aujourd’hui relie le mot désir au désir sexuel, c’est pourquoi il est répudié par nos principes moraux. Peut-être la luxure ne devrait-elle pas être liée seulement aux rapports sexuels immoraux, mais aussi au luxe excessif, à l’exubérance dans la stimulation de nos sens et à l’ambition qui corrompt notre comportement sans le contrôle[...]

Kaléidoscope édition spéciale : "Le vivant, de la poésie à la réalité"

Lecture - Conte - Poésie, Nature - Environnement

Istres 13800

Du 27/10/2021 au 29/12/2021

Nos artistes se mobilisent pour transmettre leur message d'espoir ou d'inquiétude sur le monde du vivant et notre écosystème en danger - parce que l'artiste contemporain a un rôle a jouer dans la transmission aussi bien du beau que de la réalité parfois tragique qui concerne le problème environnement et la disparition des espèces... De la poésie à la réalité afin de atteindre avant qu'il ne soit trop tard - le monde change - changeons nos habitudes...

Réalité augmentée : Immersion en zone humide

Nature - Environnement, Visites et circuits

Saint-Chamas 13250

Le 02/02/2022

À l’occasion de la Journée mondiale des zones humides, venez découvrir notre animation immersive en réalité augmentée à Saint-Chamas. À la fois artistique, esthétique, ludique, pédagogique et technologique, le projet « Immersion, Nature augmentée » vous présente les zones humides comme vous ne les avez jamais vues ! Comment fonctionnent les zones humides, quels sont leurs rôles, leurs menaces, quelles espèces peuplent ces milieux ? Un dispositif de sculptures naturalistes créées en papier par l’artiste Anne-Lise Koehler et mises en mouvement en réalité augmentée par le metteur en scène et réalisateur Éric Serre, du studio d’animation Les Fées Spéciales, vous permet d’appréhender toutes ces questions. Visite libre

Techno Dayz x Le Chapiteau - Fontene, Romain Pellegrin & Cedric Driks

Marseille 13000

Le 11/09/2021

10 heures de véritable ôde à la techno et à ses sous-styles, toujours en bonne compagnie... Alors souquez les artimuses, la crème des DJs aux commandes du navire de la fête ne manquera pas de faire chavirer vos coeurs et vos oreilles. LINE UP • FONTENE Fontène est un artiste techno français, passionné depuis toujours par la musique électronique. Il développe un style de techno incisif, hypnotique avec une touche mélodique. Ses DJ Set/Live rythmés en font un DJ taillé pour les Dancefloors les plus engagés. Ses premiers titres se font vite remarquer en se classant dans le top 100 Beatport et sortent ensuite plusieurs EP sur des labels d’artistes reconnus. • ROMAIN PELLEGRIN ROMAIN PELLEGRIN est l'un de ces nouveaux visages de la scène House / Techno française à ne pas manquer. Actuellement à la tête de divers projets d'envergures, cet artiste de Martigues (13) regorge de promesses et de surprises. Sa dernière sortie signée sur EP Digital Music nommée "Back To Main" est disponible sur toutes les plateformes de téléchargements. • CEDRIC DRIKS Cedric Driks est issu de la scène électronique des années 90. Son amour pour la musique débute en 1990 avec l'acid house[...]

Warren Zavatta

Marseille 13000

Du 17/09/2021 au 18/09/2021

Avec une sincérité touchante, il donne à rire sans retenue sur son malheur passé, mais pas oublié. Dans " Fiasco" , son nouveau spectacle, Warren Zavatta vous raconte avec lucidité et ironie, la lente et implacable descente aux enfers qui a suivi le succès fulgurant de son premier spectacle, » Ce soir dans votre ville » et ses mille représentations. Cet autoportrait sans complaisance avec lui-même, raconte comment rien ne lui aura été épargné. Après la griserie du succès et de la célébrité foudroyante, sont venues les spirales infernales de la dépendance, la perte de tous les repères et de sa famille, en passant par la case prison. Comme un voyage au bout de l’enfer, un flirt autodestructeur aux confins de la folie et de la mort, jusqu’à découvrir l’origine de son mal, finalement révélée au spectateur. Avec une sincérité touchante, il donne à rire sans retenue sur son malheur passé, mais pas oublié. Par son humour grinçant, c’est la face sombre de l’Artiste qu’il nous livre ici, en pleine lumière et sans concession, comme un miroir de nos émotions et de nos propres failles. "Fiasco" est l’exutoire d’une vie nouvelle, une page tournée qui nous embarque du[...]

Nous serons tous dévorés par le feu

Marseille 13000

Du 10/07/2021 au 11/07/2021

Nous serons tous dévorés par le feu Radhouane El Meddeb & Malek Sebaï Paris / Tunis Mémoire d’une nation et mémoires personnelles s’entrecroisent habilement dans cette création pour une danseuse et un pianiste en hommage à l’icône légendaire du peuple tunisien Habiba M’sika. Danser sa voix, évoquer son esprit de résistance, tel est le projet de Radhouane El Meddeb et Malek Sebaï. La place de la femme, la place de la différence et la place des artistes dans la société tunisienne scellent l’union du chorégraphe Radhouane El Meddeb, de la danseuse Malek Sebaï et du musicien Selim Arjoun. Comment évoquer le personnage transgressif de Habiba M’sika, artiste juive tunisienne, brûlée vive par son amant en 1930, si ce n’est en interrogeant son histoire ? Si ce n’est en dansant un hymne d’amour comme une ultime expérience vitale pour ne pas sombrer dans l’oubli, en créant un solo qui touche à l’intime et au collectif ou encore en cherchant dans son existence ce qui fait écho dans la société actuelle ?… Qui était-elle ? Qui sommes-nous ? Serons-nous à nouveau dévoré.e.s par le feu ? RENCONTRE avec l'équipe artistique le 2 juillet au soir (horaire à venir) Avec[...]

We want techno ! - Lab'Elles

Marseille 13000

Le 14/08/2021

She'll get what she wants ! Le Lab'Elles crew nous a ordonné une soirée techno, alors on a pas cherché à comprendre, avant de se faire cogner à coup de beats, on leur a donné ce qu'elles voulaient... et ça ne va pas rigoler ! LINE UP • EMERALDIA AYAKASHI (Support Your Local Girl Gang / Les Mixeuses Solidaires) - Montpellier / Paris Artiste queer et non-binaire. Dj, productrice, remixer, sound designer, beatmaker, rédactrice web musique & société (LGBTQIA+, Feminisme..), Dj au sein du collectif Les Mixeuses Solidaires et MC du collectif Support Your Local Girl Gang Entre Paris et Montpellier, Emeraldia Ayakashi rencontre, découvre, s’inspire et voit le monde comme un laboratoire inépuisable d’idées. Elle mixe lors d’événements hip-hop, électroniques, féministes, LGBTQIA+ et concocte des mixtapes conçues comme des sound designs, elles s’articulent autour d’extraits de films et de discours qui viennent agrémenter le storytelling musical. Nous lui avons demandé une mixtape confinée pour animer nos soirées. • LYLOU DALLAS (Rouge Kartel / Lab'Elles) - Marseille Passionnée de musique, Lylou entame d'abord une carrière dans la danse, et s’intéressant particulièrement[...]

Bonnie Tyler (AC)

Marseille 13000

Le 19/03/2022

CELEBRATING 70 YEARS BIRTHDAY BONNIE TYLER - THE BEST IS YET TO COME Bonnie Tyler revient pour le plus grand plaisir de ses fans. L'artiste dévoilera son nouvel album "The best is yet to come" le 26 février 2021, avant de célébrer son 70e anniversaire avec une grande tournée européenne, qui passera par la France du 2 au 20 mars 2022. Bonnie Tyler a vendu plus de 50 millions d‘albums à travers le monde. On ne compte plus ses tubes : "It's A Heartache", "Holding Out For A Hero", "If You Were A Woman (And I Was A Man)" ou encore "Total Eclipse Of The Heart". Dans cette chanson d'une intensité incontestable, Bonnie chante le coeur brisé, à quel point elle ne supporte plus le bruit de ses larmes... Dans le déferlement des voix lisses et pop des années 80, Bonnie Tyler a su proposer un rock doux qui détonne et éblouit encore aujourd'hui. Ne manquez pas Bonnie Tyler en concert !

Jean-Jacques Ceccarelli / Figures perdues de vue

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 14/01/2022 au 19/02/2022

"Les habits" (2014), dont une partie significative est montrée à Territoires Partagés pour la première fois, est la dernière : le trait, la mine de plomb et le papier. Ceccarelli disait volontiers à propos de ses dessins de grands et moyens formats qu'il s'agissait beaucoup plus de séquences que de séries, mettant en cela l'accent sur une temporalité, un passage l'amenant du début d'une proposition à son apogée puis à sa dissolution. Il affirmait que ce qui le passionnait le plus n'était pas un dessin en lui-même mais ce qui se passait entre deux dessins. C'est particulièrement visible dans ce qui est présenté ici, où un motif cherche sa définition en même temps qu'il rencontre ses possibilités de métamorphoses. Jamais ce terme de temporalité ne sera plus cruellement approprié puisque c'est au moment de l'élaboration de cette série que l'artiste recevra le diagnostic de la maladie qui l'emportera, nous laissant devant la symbolique puissante de ces habits désertés dont on ne sait s'ils ne sont pas affectés sur la feuille par les mêmes glissements que des nuages ou s'ils ne sont pas en train de se dépenailler sous le coup d'un grand vent. Des habits nus donc,[...]

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 27/08/2021 au 29/08/2021

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble Rara Woulib Marseille Moun Fou donne corps aux « sans-voix », aux exclu.e.s du débat citoyen, dans un mouvement festif et poétique au cœur de la ville. Où les savoir-faire et les savoir-être de chacun.e créent œuvre commune. À partir de récits intimes des comédien.ne.s, de chants rituels et de danses libératrices, il tente le glissement de l’intime vers l’universel. Plein Air Marseille en scène Le collectif Rara Woulib fait de l’espace public marseillais un lieu privilégié de rencontres et d’expérimentations qui, au cours de l’année 2019, ont pris la forme de quatre « tentatives artistiques » dans des lieux inattendus dans la ville. La dernière, une Fête vaga- bonde créée durant le Festival de Marseille 2019 et ouverte à tou. te.s : habitant.e.s, avec et sans domicile fixe, précaires, artistes... Ce processus citoyen unique, hors des sentiers battus, fonde la création Moun Fou, déployée dans la ville en embarquant à son bord toutes les populations. Cette proposition singulière, qui a été créée dans le cadre du Festival en 2020, questionne le vivre ensemble, notre relation à l’autre, la place de l’artiste dans le corps social,[...]

Proto, d’Alfons Alt

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 06/03/2022

Exposition photographique. Carte blanche à l’artiste résident Alfons Alt, qui présente des œuvres expérimentales et ludiques résultant d’un jeu subtil entre sa volonté et la mécanique quasi-alchimique du flux de la réalisation. Alfons Alt est un artiste photographe. Né en Allemagne en 1962, il s’installe en France en 1985 et travaille comme photographe indépendant dans le domaine de l’édition et des arts plastiques. Il se forme aux procédés anciens chez Jean-Pierre et Claudine Sudre. Ensuite chez Jordi Guillumet à Barcelone. À partir de 1993, il installe et met au point à Marseille, à la Friche, un atelier expérimental sur les procédés historiques. Se définissant comme un altotypiste, c’est à dire comme un "art faber" de l’image, Alfons Alt concoit l’altotype comme un espace où la photographie rencontre les matières : les papiers, les pigments, le bois, le cuivre… Depuis 1988, il a réalisé de nombreuses expositions collectives et personnelles (France, Espagne, Portugal, Allemagne, Belgique…) ; et a publié plusieurs ouvrages. Il est membre actif de Paleo Psycho Pop (Réseau européen d’artistes visuels) et membre fondateur de la FIUWAC collection (Free International[...]

Ahamada Smis

Musique

Marseille 13000

Le 27/06/2021

Ahamada Smis Marseille Air du temps, air de la mélodie, air de la voix... Air, nouvel album d’Ahamada Smis, met le chant à l’honneur sur des sonorités traditionnelles de l’océan Indien. Une ode au voyage et une invitation à la danse par l’artiste comorien qui a fait de Marseille sa ville de cœur. La musique traditionnelle des Comores où il est né et le rap de sa ville d’adoption, Marseille, ont forgé le « style Ahamada Smis ». Après Être en 2010, Origines en 2013 et Afrosoul en 2018, le poète multi-instrumentiste garde le cap tout en prenant le large avec le slam lyrique et le rap militant pour un album de chansons basé sur onze rythmes différents qui correspondent à autant de danses et de styles musicaux de l’archipel. Poétiques, métaphoriques ou engagées, ses chansons en français et en swahili reflètent le brassage culturel de l’océan Indien, africain-bantou et arabo-persan, sur des mélodies jouées au dzenzé (harpe artisanale), au gabousse (luth), au ngoma (tambour) avec des lignes de guitare, de contrebasse, de batterie... Dans cette nouvelle odyssée, l’artiste et sa dream team, qui compte l’éminent jazzman Reggie Washington, font tomber les frontières en fusionnant[...]